• Home
  • Posts RSS
  • Comments RSS
  • Edit
Blue Orange Green Pink Purple

Autochrome, reproduction des couleurs


Vers 1904 les frères Lumiere, Auguste et Louis, faisaient un communiqué à l'académie des Sciences de Paris décrivant le procédé à réseau trichrome. Trois ans plus tard ce procédé deviendrait l'Autochrome: premier procédé industriel de reproduction des couleurs. 

Au début la couleur ne pouvait être reproduite que par une sélection trichrome, nécessitant trois prises de vues, superposables.

Postérieurement la reproduction des couleurs deviendrait une application plus simple puisque la pose serait unique, même si la pose était très longue ( 60 fois moins rapide que la référence de l'époque : la plaque Lumière étiquette bleue ).

Technologie

L'autochrome est en fait une plaque noir et blanc de grande sensibilité (à l'époque) que l'on expose à travers d'un filtre composé de "grains de fécule de pomme de terre calibrés" (15 à 20 microns) teinté de trois couleurs (rouge orangé, vert et violet ) et assemblés par un poissant sur la plaque. Ce filtre, est propre à chaque plaque et restera pour l'observation du cliché après traitement. 

L'exposition se fait à travers de ce filtre trichrome. Le développement noir et blanc donne un négatif aux couleurs complémentaires du sujet (action du filtre trichrome). Une inversion (passage de négatif à positif) par dissolution de l'argent réduit (identique aux diapositives noir & blanc) donne le cliché final, observable par transparence (diapositive) à travers du filtre trichrome.

L'Autochrome restera donc le procédé principal de la couleur jusqu'en 1935 où arrive le Kodachrome. D'autres procédés avaient essayé de travailler avec des sélections trichromes légèrement différentes mais sans y trouver un aussi beau succès. 

[wikipédia]
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

le phénomene Flickr


Flickr est tout simplement un site de partage des photos (et récemment des vidéos aussi, 2008, durée maximale de 90 secondes) sur internet, avec la possibilité de payer pour être "pro" (afficher plus de 200 photos principalement), ou pas. Mais il est devenu un monstre, entre amateurs et quelques professionnels plus de 4 milliards de photos étaient hébergées en 2010!.

Les premières versions de Flickr datent à peu près de 2004 et avaient comme idée principale le partage des photos. Les versions postérieures se sont concentrées plutôt sur le téléchargement et le classement des photos.

Depuis le 12 juin 2007 Flickr propose sept langues supplémentaires à l'anglais pour travailler sur flickr, à savoir le chinois, le coréen, l'allemand, l'espagnol, l'italien, le français et le portugais.

Flickr propose aux photographes aussi la possibilité de licencier leurs photos avec un contrat Creative Commons, qui est une organisation à but non lucratif proposant une alternative au copyright complet. Les licences Creative Commons disponibles sont les suivantes :
  • Licence Paternité ;
  • Licence Paternité-Pas de modification ;
  • Licence Paternité-Pas d'utilisation commerciale-Pas de modification ;
  • Licence Paternité-Pas d'utilisation commerciale ;
  • Licence Paternité-Pas d'utilisation commerciale-Partage selon les Conditions Initiales ;
  • Licence Paternité-Partage selon les Conditions Initiales.

Flickr de plus de tout cela est également célèbre pour ses API (Application Programme Interface) ouvertes qui permettent à tout développeur d'utiliser la base de données de Flickr sur d'autres applications. Certaines apparues sur PC World numéro 98 sont :

Badge Maker. Créez facilement des badges à partir de Flickr.

Gickr. Créez des GIF animés avec des photos que vous sélectionnez directement sur Flickr.

Picnik. 100% en ligne, ce clone de Photoshop vous permet de retoucher une photo, puis de l’envoyer dans la foulée sur Flickr.

Preloadr. Une application très, très utile qui vous permet d’effectuer des retouches de base sur une image (recadrage, modification de l’histogramme…) avant de l’envoyer directement sur Flickr. Preloadr vous épargne notamment de devoir ouvrir un éditeur graphique chaque fois que vous voulez corriger une photo avant de la mettre sur votre compte Flickr.

Travelr. Cette galerie de photos gratuite pour votre site affiche la localisation géographique de vos photos sur une carte du monde. Sympathique pour raconter visuellement vos dernières vacances.

Notifyr. Vous souhaitez être informé des dernières mises à jour d’une page sur Flickr (exemple: le compte Flickr d’un ami)? Notifyr vous avertit de chaque actualisation par e-mail.

Flickr Notifier. Avec ce programme, plus besoin d’ouvrir votre lecteur RSS pour voir les dernières photos que vos amis ont mises sur Flickr: Flickr Notifier les affiche en temps réel sur vote bureau.

Flickr Backup. Une petite application Java qui réalise une sauvegarde des photos de votre choix sur Flickr pour les stocker ailleurs comme sur votre disque dur, par exemple.

Flickr4Outlook. Lorsque vous composez un message dans votre MS Outlook 2007, insérez une image en piochant directement dans votre compte Flickr.

Invitr. Permet de restreindre la consultation de vos photos à certaines personnes seulement. L’accès est accordé sur base d’une invitation que vous envoyez aux heureux élus.

Flickrfox. Un plug-in pour Firefox ou Flock qui affiche des flux de photos issus de Flickr dans une barre latérale au sein de votre fenêtre de navigation.

Graffiti Colr Pickr. Sélectionnez une couleur et ce mash-up vous propose des photos de Flickr qui contiennent ce ton.

Retrievr. Pour terminer, un moteur de recherche d’un genre assez particulier: dessinez à la souris ce que vous recherchez et Retrievr se charge de trouver une photo ressemblante dans la base de données de Flickr !

Spell with Flickr. Une application dérivée assez étonnante qui épelle n’importe quel mot avec des images provenant de Flickr.


Finalement, pour aller jeter un oeil sur les photos les plus intéressantes de chaque jour du mois il faut se rendre là:
Explore: http://www.flickr.com/explore

Read More 0 comments | Posted by paula edit post

un photojournaliste parisien

De nos jours, un photojournaliste parisien:
http://matthieualexandre.visualsociety.com/
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Photojournalisme

Le photojournalisme est un approche au journalisme tout en utilisant la photographie.

Dès sa naissance, la photographie a captivé le monde de la presse et de l’information par sa manière de montrer les images telles quelles sont (apparemment). Au début impossible à imprimer en même temps que le texte, elle reste longtemps reproduite en gravure, et sert d’illustration à l’écrit.

Jusqu’en 1890 la photographie garde le statut d’image illustrative, à cette date là on trouve l'invention de la similigravure, la presse illustrée connaît donc un développement mondial.

Le couple reporter-photographe prendre la place du journaliste-photographe et deviendra journaliste à part entière. Il utilisera son appareil comme le feront aussi le micro et la caméra de télévision.

Après la guerre, les reporters de grands journaux qui ont été envoyés en mission  intègrent les agences de presse parce que les journaux commencent réduire  le nombre de leurs salariés. C’est la grande époque du "news" dont Robert Capa est l’archétype légendaire et les reporters veulent avoir un droit de regard  sur l'utilisation de leur travail.[wikipédia]

Aujourd’hui se pose la question de l’avenir de ce métier avec la mondialisation des moyens de communication.
Le fait que des images partout dans le monde sont enregistrées par des amateurs et diffusées grâce à la technologie numérique, que des "non-professionnels" puissent ainsi témoigner de faits historiques ne constitue pas une nouveauté dans l’histoire de la photographie, pourtant neuves sont en revanche la transmission et la diffusion immédiate de ces images et, par conséquent, leur puissant impact sur les opinions publiques.
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

2011, expositions à paris, un petit parcours

Bientôt le changement d'année et des expositions photographiques continuent ou arrivent à la capital, voici un parcours d'où aller prendre un peu d'inspiration pour ce qui reste d'année scolaire :)

"Lumières de Venise",  Gérard Cambon,  galerie Le Pictorium

Cliquez pour agrandir l'imageDu 13 janvier 2011 au 3 mars 2011
Vernissage: le 13 janvier 2011, 18h à 22h

"Quand on traverse la Lagune, du Lido vers la cité des Doges, au crépuscule en été et si le temps est à l'orage, il arrive qu'un spectacle grandiose s'offre à vous. Le soleil couchant se profile juste au dessus de la Sérénissime. Les nuages noirs viennent du continent. Au dessus le ciel est encore bleu azur. Sous les nuages des rayons dorés touchent la ville d'une grâce divine. En cet instant la menace de l'orage était encore incertaine.
Les quatre éléments : l'air, la terre, l'eau et le feu se matérialisaient avec la force de Turner et la vivacité de Miasaki. L'art académique rejoignait l'art contemporain. La Sérénissime était suspendue le temps d'une éclaircie. La mer semblait de mercure et puis à nouveau s'embrasait. Je capturais émerveillé cette vue".

j'ajoute rien d'autre..


Fluorescenze, Rosella Bellusci, Galerie Taiss

Cliquez pour agrandir l'image20 janvier au 26 février 2011

L'œuvre de Rossella Bellusci est, depuis ses débuts en 1980, centrée sur la confrontation entre le corps (d'abord l'autoportrait, puis des nus masculins), les objets (des natures mortes, dans la seconde moitié des années 1980) et la lumière: confrontation tourmentée qui, peu à peu, laisse tout l'espace à la lumière elle-même et à sa toute-puissance.










Web-Exposition, photos sur http://www.photo-artsize.fr/


Une Web-Exposition photos avec la possibilité de demander les tirages d'art signés par l'auteur.

Parmi les 50 expositions photos disponibles, venez découvrir celle sur la jeunesse chinoise du photographe américain David Butow. Cette magnifique série de photographies vous racontera le quotidien des habitants de cette nouvelle puissance mondiale.


Expositions à La Masion Revue Noire

"30 et presque songes à Paris", 07 avril - 07 mai 2011
Une exposition-livre géant de 30 artistes du monde de toutes disciplines (art, photo, vidéo, son, goût… )

"Night and day in Kinshasa" - Jean Depara, 19 mai - 9 juillet 2011
Exposition et sortie du livre de Jean Depara, photographe à Kinshasa (1950-1975)

adresse: 8 rue Cels 75014 Paris www.revuenoire.com
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Exposer ses photos à Paris


Qui n'a jamais rêvé d'exposer ses clics à Paris... mais où le faire et, est-ce que c'est difficile voire cher?

Voici quelques propositions:

Un lieu de rencontre lié à vos thèmes photographiques

Vous pouvez rechercher des associations dont l'activité ait un rapport avec vos thèmes photographiques. Par exemple, une exposition de voyages dans le local d'une organisation dédiée aux échanges internationaux, ou encore un travail sur la musique exposé dans un local accueillant des musiciens (conservatoire, entrée d'une salle de concert...).

Dans un café ou restaurant
Pour le patron d'un café ou restaurant (qui correspond à l'image que vous souhaitez donner de votre travail ) il peut être toujours attractif d'accueillir une exposition: ca fait changer un peu la décoration de son établissement et ne lui coute rien. 

Il faudrait s'approcher au patron et lui proposer d'exposer votre travail pendant une durée définie. C'est un excellent moyen de se faire connaître en ne déboursant rien de plus que le prix des tirages et des cadres. L'exposition peut même avoir un petit vernissage à organiser en accord du patron.

et aussi...
J'ai lu aussi sur des forums que les mairies, quelques centres d'animation et librairies ou bibliothèques sont preneur aussi et gratuitement la plus part, il faut essayer donc.

Voilà..alors à quand votre prochaine expo ?!

Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Comparaison entre reflex et hybrides


De nos jours, comment ils sont changé et avancé les appareils numériques, non? maintenant les reflex font des photos, filment !! la frontière avec les compacts ne cesse de diminuer.

Comme on a vu sur des anciens articles les appareils Micro 4/3 l'ont bien compris et ont inauguré une génération qui abandonne la complexe visée reflex pour adopter une architecture techniquement plus proche des bridges.

Ce n'est pas un secret que pour avoir toujours une bonne image il faut agrandir le capteur de l'appareil photo (pour capturer mieux la lumière). Le problème, avec les grands capteurs sont les objectifs. Ceux-ci doivent en effet être à la mesure de ceux-là. 

Un petit capteur appartiendra donc en général à un appareil compact (ex.le Fuji F100fd) et un grand capteur à un appareil reflex  (ex. le Nikon D90, référence des reflex).

Sinon pour utiliser de grands capteurs on pourra recourir à systèmes d'objectifs interchangeables. En fonction de nos besoins on mettra sur notre appareil le grand-angle à paysages, l'objectif à portraits ou le télé animalier.

Reflex, appareil pour les professionnels mais aussi pour les amateurs ?

Les appareils numériques à objectifs interchangeables ont été généralement représentés seulement par les reflex. Etant donné que son utilisation a été toujours plutôt professionnelle ou semi-professionnelle, les reflex étaient pas à l'acces du grand public et étaient complexes à utiliser. Mais ils se sont peu à peu commencé à démocratiser.

Pourtant ils ont tout de même gardé une image un peu élitiste. Les amateurs intéressés en avoir des images réussies en toutes circonstances mais pas désireux de se compliquer avec la téchnique, étaient un peu laissés de côté.

Il est donc ça l'intérêt de l'évolution actuelle des appareils à objectifs interchangeables : ils envisagent enfin que, avec un prix beaucoup plus abordable il est raisonnable d'imaginer qu'un public exigeant mais non-technicien s'offre des appareils de ce type. 

Ce mouvement-ci est sensible sur les reflex mais il est surtout incarné par le premier µ4/3, le Panasonic G1, qui dispose exactement des mêmes automatismes que les compacts de la marque : son mode «intelligent auto» permet au photographe de se concentrer exclusivement sur le cadrage et la prise de vues, l'appareil s'occupant seul d'adopter les réglages qu'il pense appropriés en fonction de la scène photographiée.

Rendre une photo de qualité optimale et des réglages complets aux experts, mais au même temps d'améliorer leurs automatismes et leur interface pour le grand public est donc le défi actuel des appareils à objectifs interchangeables.

[source: http://www.lesnumeriques.com]
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Format Micro 4/3

Format 4/3?

Ce format photographique a été inventé par Olympus il y a quelques années et comme son nom l’indique il se distingue par des proportions plus "carrées" (les photos classiques sont en rapport 3/2).


 Pourtant chez les réflex numériques ce format n’a pas eu un grand succès à cause de la qualité d’image (un peu en retrait).

Olympus (et son associé Panasonic) donc concentrèrent leurs efforts sur la mise au point de réflex beaucoup plus compacts que leurs concurrents. 

Les deux fabricants poursuivent cette stratégie  en annonçant le format Micro 4/3.
 

Les appareils qui ont ce format ne sot plus des réflex, on peut dire, parce qu'ils n’ont plus le mécanisme de miroirs relevables qui permet la visée optique "réflex". 

Leur capteur est directement placé derrière l’objectif, et la visée passe par l’écran externe ou un viseur électronique, comme sur les bridges.

Ce format a permis à l'époque de obtenir un énorme gain de place, comme le montre l’illustration ci-contre.

 

Mieux que des bridges

Olympus a inventé à l'époque donc un nouveau type d’appareils photo, ni bridge, ni réflex mais Micro 4/3. Avec eux on perdit un peu en qualité d’image par rapport aux réflex standard mais on gagna beaucoup en compacité. Et par rapport aux bridges, on perdit un peu en compacité, mais on gagna beaucoup en qualité d’image grâce à un capteur de surface 9 fois plus large que la moyenne des bridges. 


Surtout, on découvrit à ce temps là, la possibilité de changer d’objectifs, non seulement les appareils Micro 4/3 furent compatibles avec les objectifs 4/3 (via un adaptateur), Olympus et Panasonic  développèrent aussi une gamme optique adaptée. 


[source: http://www.presence-pc.com]
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Les meilleurs Reflex 2010

L'Association de la presse d'image technique (TIPA) a donné ses préférences par rapport aux reflex.

Le meilleur reflex d'entrée de gamme est le Pentax K-x, dans lequel "un tarif abordable et un socle technique respectable sont bien combinés". Rien à redire, l'appareil est abordable, complet et équilibré.

Le meilleur reflex avancé est le Canon EOS 550D. Vainqueur logique : il est récent, filme en Full HD, hérite d'éléments très haut de gamme apparus sur l'EOS 7D... Cependant, les plus exigeants en termes de construction ou d'ergonomie persisteront selon nous à préférer le vénérable Nikon D90.

Sur le segment expert, c'est logiquement le Canon EOS 7D qui l'emporte. Là aussi, il était le champion désigné de la catégorie : son principal rival, le D300s, est une "mineure" — une mise à jour du modèle précédent plutôt qu'un nouvel appareil — alors que le 7D est une révolution dans la gamme rouge.

Pour les professionnels, le prix va au Nikon D3s. Lui aussi est une "mineure", mais il conserve une longueur d'avance sur son adversaire direct avec notamment des résultats stupéfiants à 12 800 ISO. Notons qu'après le D3 et le D3x, c'est la troisième victoire consécutive de Nikon sur le segment...

Tout en haut de la gamme, le Hasselblad H4D-40 est récompensé pour son verrouillage d'autofocus. Notons qu'un H4D-40 est passé récemment par la rédaction de Focus Numérique, et qu'il n'est pas exclu qu'on vous montre un jour la différence entre ce joli bébé à 14 000 euros et des appareils plus grand public...


[source : les numeriques, TIPA awards]
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Reflex

Les appareils photo "reflex" sont des appareils photo qui utilisent un miroir pour renvoyer l'image sur un verre dépoli, lequel sert à estimer la netteté de l'image. Il y a divers types de reflex mais ce sont les SLR, anglais de "reflex mono-objectif", à pentaprisme qui se sont distingué le plus, au point d'éliminer les autres types de reflex et de rendre totalement accesoires les autres espèces d'appareils à objectifs interchangeables.

Comme son nom l'indique ce type d'appareil a un seul objectif servant à la fois à la prise de vue et à la visée, grâce à un système de miroir mobile.



Coupe latérale d'un reflex mono-objectif :
1 - Objectif frontal (formule Tessar à 4-éléments)
2 - Miroir reflex à 45-degrés
3 - Obturateur dans le plan focal
4 - Film ou capteur
5 - Verre de visée
6 - Lentille convergente
7 - Penta-prisme optique (ou penta-miroir)
8 - Oculaire (peut comprendre une lentille de correction dioptrique)

Lors de la visée, la lumière entre par l'objectif (1) et rencontre un miroir (2) qui la redirige vers le verre de visée (5), généralement dépoli et muni d'un stigmomètre permettant d'affiner la mise au point. Dans le cas le plus courant, le renvoi s'effectue vers le haut et derrière le verre de visée se trouve une lentille collectrice (simple plan convexe ou de Fresnel) (6) puis un prisme en toit (7) (appelé par abus pentaprisme) ou un pentamiroir qui redresse l'image de façon qu'elle soit vue à l'endroit dans le viseur (8) par l'œil du photographe.

Lors de la prise de vue, le miroir se relève juste avant que l'obturateur (3) s'ouvre. La lumière vient alors frapper la surface sensible (4) (film ou capteur). Le miroir reprend ensuite sa place instantanément [wikipédia].

Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Lumière et photographie au cinéma

Souvent on entend des prix ou des commentaires sur la photographie sur tel ou tel film, mais de quoi il s'agit vraiment la photographie d'un film?. Pour comprendre un peu plus on doit se tourner vers le travail du directeur de photographie ou, aussi appelé, chef opérateur des prise de vues. Lui coordonne les efforts de trois équipes : caméra, machinerie et lumière ou éclairage.Il peut aussi assumer le travail du cadreur.

Sa fonction consiste principalement en concevoir l'esthétique de l'éclairage du film, il est donc un collaborateur essentiel de la mise en scène, de par son apport à la plastique du film. Lorsqu'il ne se consacre qu'à l'éclairage, et qu'un cadreur opère la caméra et assure le cadre, il dirige l'équipe d'électriciens-éclairagistes, qui place, sous ses ordres, les projecteurs et accessoires. Il peut parfois assurer le cadre et la lumière.

À la finalisation du film, en post-production, il supervise l'étalonnage des images du film.

Des films gagnants de l'Oscar à la meilleur photographie sont entre autres:
  • Ben-hur 1959
  • JFK 1992
  • The English Patient 1997
  • Crouching tiger Hidden dragon 2000
  • The lord of the rings 2001
  • Aviator 2004
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Comparaison entre K1000 et Super ME

Aujourd'hui on va essayer de faire une comparaison entre deux grands appareils pour les amateurs de la photographie argentique. De la famille Pentax les modèles K1000 et ME Super.

En lisant différents informations sur la toile les avis sont divers, même si apparemment la plus part préfère le ME Super pour des raisons plutôt techniques il y a tout un groupe qui s'attache au K1000 comme une philosophie vers le minimalisme.

...alors quel choisir ? un appareil légèrement plus grand avec un manuel complet ou un autre légèrement plus petit avec un mode Av d'exposition et un plus grand viseur?.On va essayer de voir ca plus clairement.

Quelques précisions techniques:

Le Pentax ME Super

Reflex à un seul objectif (SLR) de grand succès fait par Pentax, au Japon, entre les années 79 et 84 compte entre ses caractéristiques principales la priorité à l'ouverture dont une des particularités réside dans la sélection de la vitesse qui s'effectue à l'aide de deux poussoirs permettant de parcourir la plage des vitesses.

Appareil basé sur l'ancien modèle du Pentax ME, il s'en distingue principalement aussi par le mode d'exposition manuel et ses vitesses de 4 sec. à 1/2000 sec., avec synchronisation du flash à 1/125 sec.
Fait en métal et avec mesures de 131.5 de largueur, 83 de hauteur et 49.5 mm de profondeur cet appareil fait seulement 445 g de poids.


Pentax K1000

SRL à pellicules de 35mm et à objectifs interchangeables cet appareil a été fait par Asahi optical Co. Ltd. entre 1976 et 1997 au Japon originalement, ensuite en Chine.

Presque tout fait en métal, contrôlé mécaniquement, un mise au point avec control d'exposition manuel, cet appareil est opérable complètement même sans batteries.

Diamètre des filtres: 52mm, distance de mise au point la plus rapprochée: 45cm. Obturateur à rideaux en soie caoutchoutée.Vitesses: B, 1 à 1/1000 sec. Viseur à prisme en toit.

De dimensions avec objectif 1:2 f=55 mm: largeur 143 mm, hauteur 91,4 mm et profondeur 91 mm. Poids de 845 g avec objectif 1:2 f=55 mm et 620 g sans objectif.


Apparemment bons tout les deux appareils, quel choisir, quel est le meilleur?
ça dépendra enfin de en quoi on voudrait utiliser l'appareil, parce que non pas parce que le ME super soit plus avancé (il est aussi plus récent) il sera mieux en tout. Il a un viseur plus lumineux et possède à la fois mode d'exposition manuel et Av. Il est aussi plus petit, plus léger, il possède aussi un verrouillage de l'obturateur et il est moins cher, alors juste pour ça, pourquoi ne pas le choisir?.


On reviendra sur des comparaisons des appareils photo.
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Light in beautiful pictures




Voici quelques photos prises par Brian W. Ferry auteur d'un blog que j'ai trouvé dernièrement et que m'a donné de jolies surprises par rapport à la qualité de ses photos, pleines de lumière et des couleurs, "the blue hour" il s'appelle.

Ferry utilise notamment un Pentax K1000 qui reflète une merveilleuse lumière ici à Paris, à Londres où il habite maintenant, ou aux États Units, son pays natal.

Son intérêt à la photographie commence in "grad school" quand il veut faire quelque chose de plus créative et il se transforme vite en un passionné de Flickr, prendre des photos devient une partie très importante de sa vie et il part à la recherche des images avec du sens et d'émotion..  et on peut très bien le voir dans son blog.

Je vous invite donc à y aller jeter un œil, vous ne serez pas déçus. À part son blog vous pouvez trouver également ses photos sur son flickr.
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Le marché des appareils numériques

La vente des appareils photographiques numériques n'a pas l'air de s’arrêter, d'accord aux informations de La Tribune,  Décembre 2010, 5.2 millions d'appareils photographiques devraient se vendre cette année.

Mieux un 4% en volume et 5% en valeur en comparant le premier semestre 2009 et celui du 2010.

Et même si juste le 15% du marché sont des appareils reflex, pendant les premiers 6 mois de cette année il y a déjà eu une hausse d'un 13% de ventes par rapport à la même date l'année passée dans ce type d'appareils.

La réponse se trouve peut-être en la baisse de prix qui ont eu ces appareils ce dernier temps, les amateurs de la photographie, beaucoup d'entre eux des jeunes qui ont découvert la photographie à travers leurs téléphone mobile, les préfèrent aussi à cause de leurs atouts techniques (objectif interchangeable, vidéo HD, capteur plus grand).

Entre le compact et le reflex, les nouveaux modèles hybrides (un petit boîtier avec des objectifs interchangeables) connaissent des débuts prometteurs, alors que le marché des bridges (objectifs fixes mais zoom puissant) se rétracte. Et tout comme pour les téléphones mobiles ou les TV à écran plat, les consommateurs semblent rechercher le meilleur de la technologie pour leur équipement photo.

On parlera des nouveaux modéles reflex dans un prochain article, à bientôt !
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Sémiologie de la photographie


Sémiologie de la photographie

"Pol Corvez (sémiologue à l'université d'Angers) travaille sur la sémiologie de la photographie. Au lieu de se fonder sur les référents, comme le font les typologies traditionnelles, il se fonde sur le repérage et l'analyse des signifiants propres à la photographie et aux arts graphiques et propose une typologie des œuvres photographiques. Il appelle cette nouvelle discipline la «photologie ». Cette typologie comprend quatre classes : le Clinique, le Mythique, le Déixique et le Morphique. Sa thèse La photologie : pour une sémiologie de la photographie, est consultable dans les bibliothèques universitaires." [wikipedia]

...à chercher et consulter...

Extrait de la jaquette du livre de J. Bertin, Diagrammes, 
réseaux, cartographie. Sémiologie graphique, 1967

listen
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Lumière sur Paris

Maintenant que le nouvel an s'approche et que les fêtes démarrent avec le mois de décembre qui arrive la prochaine semaine, Paris s'habille avec des belles lumières sur les principales rues et magasins de la capital.

Ainsi, les galléries Lafayette, BHV ou des rues telles que Cardinal Lemoine 5 (ème), Rambuteau (4ème), les Champs Elysées ou Boulevard Saint Germain (6ème) se montreront plus belles que jamais, toutes en lumière.. voici quelques images de comment la lumière attire et surprend encore une fois ..
























































Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Novembre mois des photos et des images



Ce mois de novembre Paris accueille le mois de la photo et nombreuses expos se déroulent à la capital...

profitons en !


Read More 0 comments | Posted by paula edit post

pourquoi elles nous attirent les images?



Question peut-être souvent faite, "pourquoi elles nous attirent les images?" est pourtant pour moi une incognite que j'aimerais élucider, comprendre et savoir travailler avec..

C'est sur et certain que nous sommes tous influencés par l’image. L’image permet en effet de transmettre très rapidement une énorme quantité d’informations dont une majeure partie sans que nous soyons vraiment conscients. Et contrairement aux paroles et aux écrits, l’image peut être directement interprétée par tout le monde.

Saisissez du texte, l'adresse d'un site Web ou importez un document à traduire.
Annuler
Écouter
Selon ce que nous raconte Eduard Punset dans "Le pouvoir des images", les images sont un élément fondamental dans les processus cognitifs qui cherchent une permanence à long terme dans la mémoire. C'est à dire: il est plus facile de se souvenir de ce qu'on a vu concrètement qu'avec autre perception plus abstraite.
Si on met des images d'un concept abstrait dans le cerveau ça donne un effet immédiat !
Voici quelques images de la rétrospective de Larry Clark dont on parlerai une prochaine fois.
Bonne semaine à tous



Read More 0 comments | Posted by paula edit post

La formation des images dans l'oeil


L'œil est l'organe de la vision. Entre les paupières, on distingue la cornée, transparente. Au centre, l'iris pigmenté et un diaphragme dont l'ouverture constitue la pupille. La couleur de l'iris dépend des caractères génétiquement transmis.
La lumière pénétrant dans l'œil va être focalisée par une lentille : le cristallin.
De part et d'autre de celui-ci, elle traverse des liquides transparents : l'humeur aqueuse et le corps vitré.
Les images produites par le cristallin se forment sur la rétine qui tapisse presque entièrement l'intérieur de l'œil. La rétine est un tissu nerveux, c'est un prolongement du cerveau. 

Propriétés de l'œil

Tache aveugle
Les cellules photosensibles (cônes ou bâtonnets) sont reliées à des cellules nerveuses, elles-mêmes en liaison avec les cellules constituant le nerf optique.
La zone de la rétine où arrive le nerf optique est dépourvue de cellules photosensibles. Cette zone ne peut donc pas détecter la lumière reçue, elle est appelée tache aveugle ou tache de Mariotte.
Cela se traduit, dans le champ visuel, par une petite zone où on ne voit rien. 

Vision en relief
La vision en relief n'est possible que par la présence de deux yeux qui donnent d'un objet deux images légèrement différentes. Il suffit de fermer un œil pour se rendre compte de la perte de cette vision en relief. Dans la plupart des cas cela n'est pas évident car notre cerveau interprète les situations. Ainsi, une table qui cache une chaise est traduit par le cerveau par : la table est devant la chaise, même si la chaise a été placée devant la table après avoir subi un découpage approprié.

La lumière
La lumière se propage en ligne droite dans un milieu transparent, homogène et isotrope (mêmes propriétés dans toutes les directions). Si le milieu n'est pas homogène (air chaud plus léger que de l'air froid) la lumière est déviée. C'est ce qui est à l'origine des mirages. 

Habitué à la propagation rectiligne de la lumière, nous pensons voir A dans la direction de A' ?
Par exemple, lorsque l'œil voit le Soleil au raz de l'horizon, en fait celui-ci est déjà sous l'horizon. C'est également à cause de cette courbure des rayons lumineux (variable suivant la hauteur) que le Soleil apparaît aplati lorsqu'il est près de l'horizon.
Ce phénomène de réfraction est plus net lorsque l'on change brusquement de milieu. Quand le faisceau lumineux passe d'un milieu transparent dans un autre, il subit une cassure, une "fracture" d'où le nom de réfraction. L'angle de réfraction (r) dépend de l'angle d'incidence (i) et de la nature des milieux traversés.

Formation des images
Il est possible de faire une analogie entre l'œil et un appareil photo. En effet celui-ci comprend un objectif -ensemble de lentilles- (cristallin qui est capable de se déformer pour faire la mise au point), un diaphragme (l'iris qui règle automatiquement l'ouverture de la pupille) et un détecteur sensible à la lumière, la pellicule (la rétine).

C'est ce modèle qui a été adopté pour réaliser les maquettes de l'œil. Pour comprendre la formation des images sur la rétine, on peut encore simplifier en remplaçant tous les éléments responsables de la convergence des faisceaux lumineux (cornée, humeur aqueuse, vitré, cristallin) par une lentille convergente et la rétine par un écran plan.


Image à l'envers
La construction de l'image d'un objet est possible à partir de la connaissance des propriétés des lentilles minces convergentes :

    * a - une lentille est caractérisée par sa distance focale (f). Une mesure approchée de celle-ci peut se faire en utilisant le Soleil comme source lumineuse située à l'infini. Le point F' est appelé foyer image de la lentille ;
    * b - les rayons passant par le centre optique O ne sont pas déviés ;
    * c - les rayons qui arrivent parallèlement à l'axe optique, ressortent de la lentille en passant par le foyer image F' de celle-ci.

La construction de l'image d'un objet AB, montre que, comme dans le cas d'un appareil photographique, l'image obtenue est renversée par rapport à l'objet. C'est le cerveau qui interprète les images reçues par la rétine et transmises par le nerf optique et qui nous rend un monde extérieur à "l'endroit".

[source: http://www.ac-nice.fr/clea/lunap/Index.htm]
 
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Mes yeux pleins des images

Quelques vernisages pour remplir nos yeux de bonheur:

Reporters sans Frontière : 100 photos de Pierre et Alexandra Boulat
du 9 septembre 2010 au 27 fevrier 2011
Petit Palais
Musée des Beaux Art de la Ville de Paris
Avenu Winston Churchill, 75008 paris
Vernissage le mardi 2 novembre de 10h à 17h


André Kertész
du 28 septembre 2010 au 06 février 2011
Jeu de Paume
1 place de la Concorde, 75008 Paris
Vernissage le mardi 2 novembre de 18h00 à 20h00

In Irak - Laurent Van der Stockt
du 27 octobre au 27 novembre 2010 Galerie le Petit Endroit
14 rue Portefoin, 75003 paris Vernissage le mercredi 3 novembre de 18h30 à 21h00

Ne tourne pas la tête - Photographie roumaine contemporaine
du 3 au 30 novembre 2010
Institut culturel roumain
1, ruede l'Exposition, 75007 Paris
Vernissage le mercredi 3 novembre de 18h00 à 21h00

Krass Clement, A pas mesurés
du 4 au 28 novembre 2010
Espace culturel danois
142, avenue des Champs Elysées, 75008 Paris
Vernissage le mercredi 3 novembre de 19h00 à 21h00

Herbert List, Photographies 1930-1970
du 4 - 30 novembre 2010
Goethe-Institut
17 avenue d'Iéna, 75116 Paris
Vernissage le mercredi 3 novembre à partir de 19h

Sally Mann
Galerie Karsten Greve
Exposition du 16 octobre au 11 décembre 2010
5, rue Debelleyme, 75003 Paris
Vernissage le samedi 16 octobre de 17h à 21h

François Méchain, le fil 1980-2010
Du 5 novmebre 2010 au 18 décembre 2010
Galerie Michèle Chomette
24 rue Beaubourg, 75003 Paris
Vernissage le jeudi 4 novembre de 17h00 à 21h00

Giorgia Fiorio, Sous le ciel
Du 4 novembre 2010 au 15 janvier 2011
Galerie Sit Down
4, rue Sainte-Anastase, 75003 Paris
Vernissage à partir de 18h00

Le rituel de la Pose - L’Afrique en noir et blanc dans les années 1970
du 1er au 27 novembre 2010
Galerie des Arts Derniers
28 rue St-Gilles, 75003 Paris
Vernissage le jeudi 4 nomvembre de 18h30 à 22h00

Exposition Portraits d'écrivains de 1850 à nos jours
du 5 novembre 2010 – 20 février 2011
Maison de Victor Hugo
Hôtel de Rohan-Guéménée
6, place des Vosges,75004 Paris
Vernissage le jeudi 4 novembre de 18h00 à 21h00

Michael Ackerman, Half Life
Du 05 novembre 2010 au 11 décembre 2010
Galerie Vu'
58 rue Saint-lazare, 75009 Paris
Vernissage le jeudi 4 novembre de 18h00 à 21h00

Philippe Vermès, Wanted bikers
du 29 octobre au 27 novembre 2010 Galerie W
44, rue Lepic, 75018 Paris
Vernissage le jeudi 4 novembre de 15h00 à 23h00
...
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Street Photography Now

A l'occasion de la parution de Street Photography Now, de Sophie Horwarth et Stephen McLaren, les Editions Thames & Hudson et la commissaire indépendante Nathalie Belayche proposent une exposition de photographies extraites du livre dans les vitrines de commerçants des rues Beaurepaire, Yves Toudic, Marseille, Legouvé, des Vinaigriers...

Photographes présentés : Alex Webb, Frederic Lezmi, Gus Powell, Jesse Marlowe, Jeff Mermelstein, Jens Olaf Lasthein, Maciej Dakowicz, Thierry Girard, Markus Hartel, Martin Kollar, Matt Stuart, Narelle Autio, Nick Turpin, Otto Snoek, Trent Parke, Wolgang Zurborn...

Tous les jours 24h/24h - Point de départ et d’arrivée : librairie Artazart, 83, quai de Valmy, 10e

cherchez le !!

Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Démarre le mois de la photo


La photographie est devenue un phénomène de societé notamment parce que grâce au numérique elle est à la porté de tous.

Avant juste utilisé pour les grands évènements de l'année, généralement en famille, maintenant  l'appareil photo passe à être un compagnon fidèle de tous nos sorties entre amis, nos randonnées en forêt ou ailleurs et en général, n'impot'où et avec n'importe qui et n'importe comment.

Les appareils photo, surtout numériques, ont réussi à nous faire sentir, avec sa simplicité, que tous pouvons être des photographes amateurs (ou des grands photographes), et que partager notre vie en images n'a été jamais si facile !
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

xpro

Il y a quelques années, un peu par hasard, j'ai découvert le "traitement croisé" et je suis devenue fans tout de suite!!. De la main de la "Lomography" le traitement croisé est devenu un icône d'une géneration en constant experimentation de l'image, les couleurs (leur saturation surtout) et un ambiance un peu "retro" et vignettée que l'on trouvait surtout en vieilles photos..

voilà quelques exemples pour montrer un peu l'idée:

Par Lomokev 
















Par fitzhughfella
 




















Par Dreifachzucker















Par Moi















amusez vous bien !




Read More 0 comments | Posted by paula edit post

ISO / ASA.. what is that ?


Well, comme Wikipedia nous signale, la sensibilité ISO en photographie," est l'échelle de mesure de la sensibilité des surfaces sensibles (pellicule en photographie argentique, capteur en photographie numérique)."

Cette norme est une combinaison des anciennes normes ASA (American Standards Association, américaine, linéaire) et  DIN (allemande, logarithmique).
Exemple, un film qui "valait" ASA 200 (24° sur l'échelle DIN) vaut : ISO 200/24°. (Dans l'usage courant, on ne retient que le 200).

On peut dire qu'un film dit Rapide est celui qui aura une haute sensibilité et on comprendra pour film Lent le contraire.

Si on choisit une ISO élevée notre pellicule sera plus sensible à la lumière et ça aura une influence dans l'image finale - par exemple, un film rapide (plus sensible) montre un grain plus prononcé et une définition plus faible qu'un film lent ce qui ne sera pas forcément un problème et pourra plaire à plusieurs photographes.


Voilà, j'espère que cette petite notion sur la ISO/ASA vous aidera à choisir vos proches pellicules (et comment régler votre appareil) surtout dans ce nuageux (donc sombre) ciel parisien.


à la prochaine !
Read More 0 comments | Posted by paula edit post

Présentation

Bonjour à tous !

Étudiante de Master I en Design d'interfaces je commence sur ce blog un chemin vers ce qui m'intéresse, mes découvertes, et de ce qui est tendance dans le monde de l'image, notamment dans la photographie, analogue et numérique, aujourd'hui...

N'hésitez pas à me laisser un commentaire sur sujets de votre intéret :)


Photographie: Paula CEA, Parc de Boulogne, Mai 2010.
Read More 0 comments | Posted by paula edit post
Articles plus récents Accueil

Mes yeux ouverts

  • About
      About me. Edit this in the options panel.


  • Toutes les images présentées sont d'exclusive propriété de leurs auteurs et peuvent être retirées sur simple demande. Les principales sources de renseignements se trouvent sur internet, et les autres provenances sont citées dans les articles.

    Messages les plus consultés

    • Comparaison entre K1000 et Super ME
      Aujourd'hui on va essayer de faire une comparaison entre deux grands appareils pour les amateurs de la photographie argentique. De la fa...
    • Autochrome, reproduction des couleurs
      Vers 1904 les frères Lumiere, Auguste et Louis, faisaient un communiqué à l'académie des Sciences de Paris décrivant le procédé à rés...
    • Exposer ses photos à Paris
      Qui n'a jamais rêvé d'exposer ses clics à Paris... mais où le faire et, est-ce que c'est difficile voire cher? Voici quelques ...
    • Sémiologie de la photographie
      Sémiologie de la photographie "Pol Corvez (sémiologue à l'université d'Angers) travaille sur la sémiologie de la photographie....
    • Photojournalisme
      Le photojournalisme est un approche au journalisme tout en utilisant la photographie. Dès sa naissance, la photographie a captivé le mond...
    • Reglages des modes sur nos appareils photo
      Voilà ce que l'on se trouve dans presque tous les appareils photo: On peut imaginer facilement que "auto" est pour automati...
    • le phénomene Flickr
      Flickr est tout simplement un site de partage des photos (et récemment des vidéos aussi, 2008, durée maximale de 90 secondes) sur internet,...
    • Reflex
      Les appareils photo "reflex" sont des appareils photo qui utilisent un miroir pour renvoyer l'image sur un verre dépoli, lequ...
    • un photojournaliste parisien
      De nos jours, un photojournaliste parisien: http://matthieualexandre.visualsociety.com/
    • Comparaison entre reflex et hybrides
      De nos jours, comment ils sont changé et avancé les appareils numériques, non? maintenant les reflex font des photos, filment !! la frontiè...

    Blog Archive

    • ▼ 2010 (25)
      • ► 10/17 - 10/24 (1)
        • Présentation
      • ► 10/24 - 10/31 (2)
        • ISO / ASA.. what is that ?
        • xpro
      • ► 10/31 - 11/07 (2)
        • Démarre le mois de la photo
        • Street Photography Now
      • ► 11/07 - 11/14 (2)
        • Mes yeux pleins des images
        • La formation des images dans l'oeil
      • ► 11/14 - 11/21 (2)
        • pourquoi elles nous attirent les images?
        • Novembre mois des photos et des images
      • ► 11/21 - 11/28 (1)
        • Lumière sur Paris
      • ► 11/28 - 12/05 (3)
        • Sémiologie de la photographie
        • Le marché des appareils numériques
        • Light in beautiful pictures
      • ► 12/05 - 12/12 (3)
        • Comparaison entre K1000 et Super ME
        • Lumière et photographie au cinéma
        • Reflex
      • ► 12/12 - 12/19 (3)
        • Les meilleurs Reflex 2010
        • Format Micro 4/3
        • Comparaison entre reflex et hybrides
      • ► 12/19 - 12/26 (3)
        • Exposer ses photos à Paris
        • 2011, expositions à paris, un petit parcours
        • Photojournalisme
      • ▼ 12/26 - 01/02 (3)
        • un photojournaliste parisien
        • le phénomene Flickr
        • Autochrome, reproduction des couleurs
    • ► 2011 (1)
      • ► 01/02 - 01/09 (1)

    Labels

    • photographie (9)
    • lumière (3)
    • expositions (2)
    • flickr (2)
    • photojournalisme photographie paris matthieu alexandre (2)
    • sensibilité (2)
    • "creative commons" (1)
    • "diffusion immédiate" (1)
    • "objectifs interchangeables" (1)
    • "prise de vue" (1)
    • "reflex mono-objectif" (1)
    • API (1)
    • Capa (1)
    • Kodachrome (1)
    • Médias (1)
    • SLR (1)
    • autochrome (1)
    • grain (1)
    • mondialisation (1)
    • numérique (1)
    • ouverture (1)
    • photojournalisme (1)
    • reflex appareil photo (1)
    • reflex numerique TIPA awards comparaison (1)
    • reflex photographie appareil photo capteur bridges "micro 4/3" (1)
    • reglages (1)
    • s'exposer à paris (1)
    • théorie (1)

    Free Blog Counter

    Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...
  • Search






    • Home
    • Posts RSS
    • Comments RSS
    • Edit

    © Copyright Mes yeux ouverts. All rights reserved.
    Blog Skins Designed by FTL Wordpress Themes | | Free Wordpress Templates. Unblock through myspace proxy.
    brought to you by Smashing Magazine

    Back to Top